Modernes Filmemachen ist ein komplexer, mehrstufiger Prozess, an dem Dutzende von Menschen beteiligt sind. Aus diesem Grund funktioniert die Magie des Kinos. Was wir auf dem Bildschirm sehen, ist nur die Spitze des Eisbergs.
Anweisungen
Schritt 1
Der allererste Schritt ist die Skripterstellung. Jedes Szenario, unabhängig vom Genre, ist in drei Teile unterteilt - die Exposition (das Publikum wird den Helden des Films vorgestellt), die Komplikation (der reichste Teil des Films, in dem der Hauptteil der Handlung stattfindet) und die and Höhepunkt (Auflösung, Finale). Am häufigsten arbeiten ein Drehbuchautor, Regisseur und Produzent am Drehbuch. Die endgültige Version des Drehbuchs ist die des Regisseurs und enthält oft eine technische Tabelle mit einer detaillierten Aufschlüsselung nach Personal sowie allen detaillierten technischen Informationen - ein Hinweis auf den Plan und die Art der Aufnahme.
Schritt 2
Es folgt eine Vorbereitungszeit - die längste. In dieser Phase werden Informationen und Materialien für den Film gesammelt (dies ist besonders wichtig, wenn es sich um einen historischen Film handelt), das Konzept des Films wird entwickelt, die künstlerische, Farb-, Ton- und Geräuschgestaltung des Bildes besprochen. Der Künstler beschäftigt sich mit Szenenskizzen, Kostümoptionen, Make-up, das Filmteam macht Testorte.
Im gleichen Zeitraum findet das Casting der Schauspieler statt, unter anderem mit Hilfe eines Aktenschranks, der in jedem Drehstudio zur Verfügung steht, finden die ersten Proben statt. In dieser Phase wird ein Produktionsprojekt erstellt - eine allgemeine Idee des Films, ein Regieskript, eine Beschreibung der ausgearbeiteten Episoden und Szenen, ein Kalenderplan und eine allgemeine Schätzung. Nach Abschluss der Vorbereitungszeit bleibt nur noch ein Film zu drehen.
Schritt 3
Bevor Sie mit den Dreharbeiten beginnen, beherrschen Sie die Landschaft, die Pläne, die Natur. Wenn in der Vorbereitungszeit alle Kleinigkeiten berücksichtigt wurden, wird das Filmteam ohne Ausfallzeiten und Fehler arbeiten. Das Filmteam lässt sich grob in vier Hauptteile unterteilen – Regie, Kamera, Kunst und Ton.
Der Regisseur und seine Assistenten leiten und organisieren den Drehprozess, der Kameramann entscheidet (gemeinsam mit dem Regisseur) über Licht, Farbe und Beleuchtung. Der zweite Operator arbeitet direkt mit der Kamera. Assistenten überwachen alle Geräte. Der Szenenbildner gestaltet die Szene im Detail, unter seiner Aufsicht arbeiten Kostümbildner, Dekorateur und andere. Tontechniker stellen Mikrofone auf, nehmen die Tonspur grob auf, um sie als Grundlage für die spätere Vertonung zu verwenden.
Schritt 4
Die Filmcrew gleicht einem Ameisenhaufen, in der Regel werden mehrere Szenen gleichzeitig gedreht, die Leute eilen überall hin, die Arbeit ist in vollem Gange. Jeder Drehtag ist sehr teuer, daher läuft die Arbeit am Film in rasender Geschwindigkeit. Über einen Zeitraum von mehreren Wochen wird ein abendfüllender Film gedreht.
Schritt 5
Als nächstes kommt die Installations- und Tonperiode. Momentan wird der Film zusammengestellt. Die notwendigen Takes, die notwendigen Pläne, Übergänge werden ausgewählt. Oft beginnt die Schnittphase schon vor dem Dreh, der Regisseur kann ein detailliertes Storyboard erstellen, das die Dauer der Frames, Übergänge und mehr angibt.
Schritt 6
Es gibt auch das Konzept der Grob- und Endbearbeitung. Ein Rohschnitt ist eine Folge von Bildern, die dem genehmigten Szenario entsprechen. Der Feinschnitt ist die endgültige Auswahl der Bilder, die vom Chefdirektor und dem Schnittleiter vorgenommen wird.
Im Moment erledigen Computer die meiste grobe Arbeit. Nachdem die endgültige Fassung des Films gesammelt wurde, synchronisiert der Cutter Bild und Ton, wenn die resultierende Aufnahme nicht zum Regisseur passt, wird der Film im Studio synchronisiert. Nach mehreren Proben nehmen die Schauspieler den finalen Soundtrack auf. Es passt zum Film auf der Timeline.
Schritt 7
In der gleichen Phase werden Spezialeffekte hinzugefügt, die Nachbearbeitung von Frames, Hintergrundüberlagerungen und andere Verwendung der neuesten Technologien, zum Beispiel, ersetzen den Schauspieler durch ein Computerbild.
Schritt 8
Die Musik wird während der Schnitt- und Tonphase aufgenommen, da zu diesem Zeitpunkt die Dauer der Szenen bereits klar ist. Die Musikspur kann auf zwei Arten aufgenommen werden - vor den projizierten Szenen des Films oder durch die Stoppuhr, wenn der Dirigent vom Orchester verlangt, bei der Darbietung eines bestimmten Musikstücks einen klaren Zeitabstand einzuhalten.
Schritt 9
Der letzte Schritt bei der Filmproduktion besteht darin, mehrere Audiospuren zu einer zu mischen oder zu überspielen. In diesem Stadium werden die Tonträger mit dem geschnittenen Film synchronisiert, Akzente gesetzt und der Ton auf ein separates Band aufgenommen. Danach werden beide Filme (mit Ton und Video) der Kommission zur Verfügung gestellt. Nimmt die Kommission den Film an, wird das Negativ in der Werkstatt bearbeitet, von der dann Kopien des Films gedruckt werden.
Schritt 10
Die Promotion des Films beginnt fast zeitgleich mit dem Schreiben des Drehbuchs. Die Arbeit wird in drei Richtungen durchgeführt - Kinos, Video und Fernsehen. Vor der Veröffentlichung des Films werden aus dem Filmmaterial kurze Werbespots aufgezeichnet, Pressekonferenzen abgehalten und Veröffentlichungen in der Presse veröffentlicht. Das alles macht der Produzent. Er berechnet auch, wie viele Kinos den Film kaufen werden, wie hoch der Gewinn sein wird.
